La Vie de Jésus est un film qui peint un tableau réaliste et sombre de la vie de jeunes gens dans une petite ville du Nord de la France. Les personnages, souvent dépeints comme racistes, violents et limités, sont pourtant montrés avec une certaine tendresse et une complexité qui les rendent humains. Le film, réaliste dans sa représentation de la misère sociale et intellectuelle, évite les clichés et les stéréotypes, offrant une vision nuancée de la marginalité et de l'amour. La mise en scène, nerveuse et efficace, est caractérisée par une lumière naturaliste et des cadrages qui capturent la beauté des paysages et des personnages. Le rythme du film peut être lent et difficile à suivre, mais il permet de pénétrer dans l'univers personnel et intense de Bruno Dumont, qui explore les thèmes de la différence, de la violence et de l'amour avec une grande justesse. Les acteurs, souvent non professionnels, apportent une authenticité au film, qui est à la fois beau et touchant. La Vie de Jésus est un premier film maîtrisé qui impose un style visuel et sonore distinctif, et qui explore les mêmes thématiques que les œuvres ultérieures de Dumont, mais avec un ton plus grave et une intensité qui le rendent inoubliable.
